徐艳丰给即将完工的作品安装零部件。　　

　　徐艳丰向子女传授秸秆扎刻技巧。　　

　　“别人说我是个传奇，其实他们不知道，如果你用一生去钻研一件事，你也会成为传奇。”　　——徐艳丰

　　位于河北省中部的廊坊市永清县，地势低洼，多年来盛产高粱，高粱秆被当地人用作柴火、饲料和肥料等，遍地皆是，司空见惯。而在徐艳丰的眼中，这些高粱秸秆统统成了“宝贝”。

　　今年65岁的徐艳丰是当地土生土长的农民，自11岁起迷上秸秆扎刻后，便一头栽了进去，难以自拔，家里人都说他“魔障”了。

　　然而，时间却变了一场戏法。这些平淡无奇的高粱秆，在徐艳丰的手中，最终竟被做成了走马灯、建成了黄鹤楼、砌成了天安门，个个精美绝伦，不仅被中国美术馆收藏，还被作为国礼送到了海外。

　　“别人说我是个传奇，其实他们不知道，如果你用一生去钻研一件事，你也会成为传奇”，如今已是国家级非物质文化遗产传承人的徐艳丰说。

　　蝈蝈笼点亮创作灵感之光

　　50多年潜心技艺，徐艳丰说，完全是始于一次偶遇。

　　那一年，徐艳丰11岁。一天，他与邻家的小伙伴上山打猪草。回来的路上，路过一个老大爷守着的小铺子，两人同时被“唧唧”的蝈蝈叫声留住了脚步。

　　那是挂在铺檐下的一排小蝈蝈笼，每个有拳头大小，里面的蝈蝈正在演出一曲“交响”。“艳丰，你听这蝈蝈叫得多好听呀!”小伙伴说。而徐艳丰却被眼前这些造型精巧的蝈蝈笼深深吸引了，痴痴地盯着，春天的阳光透过蝈蝈笼的缝隙照进这个11岁小男孩的眼中。

　　老大爷看他们着了迷似的久久不愿离去，干脆送了两个蝈蝈笼给这小哥俩。拿到礼物的两人，激动地飞奔回了家。

　　回到家的徐艳丰，开始白天黑夜地琢磨起这个小笼子。

　　徐艳丰出生于村里的一个木工世家，祖上十三代都是木匠，对古代建筑都有些研究。耳濡目染之下，徐艳丰从小就对中国古代建筑的“五脊六兽”和对称结构产生了兴趣。尽管没有从事木匠活儿，但眼前的这个蝈蝈笼正是他心中的建筑。

　　徐艳丰去地里撅来了高粱秆，再对照着蝈蝈笼仔细地剪秆、挖槽，很快做出了一个。“但是这一个口松、晃荡。于是我又试了一次，第二次就成功了。”徐艳丰说。

　　简单的模仿复制，并不能让这个少年满足。很快，他又做出了2个连排的蝈蝈笼，最多时15个蝈蝈笼有序地编织在一起，各自独立又异常别致。

　　如果说做蝈蝈笼只是一次练手，那他后面的作品则一个比一个让人震惊。12岁时，徐艳丰用高粱秆做了一盏大花灯，花灯的四个角还挑着一个小灯笼，每个灯笼都可以旋转，被称作“八仙过海走马灯”，至今通电后仍能亮。14岁时，在一次流动电影放映中，片中宏伟的天安门彻底震撼了徐艳丰。此后，他耗时三年零七个月的时间，用70多万节高粱秆，创作完成了底座为2米长1米宽、高为0.9米的天安门模型，观者无不交口称赞。

　　50多年中，徐艳丰完成了故宫角楼、天坛祈年殿、滕王阁、宋代阁楼、辽代白塔等80余件作品，获得中国国际民间艺术博览会山花奖、民间工艺金奖等50多个奖项，作品被日本、加拿大、澳大利亚、法国等地的博物馆珍藏。

　　“铁秆高粱”，支撑作品500年

　　时至今日，徐艳丰的作品“故宫角楼”仍被静静地安放在中国美术馆中，供广大市民游客观赏。经专家鉴定，至少可以保存500年。如此长的时间，与徐艳丰所使用的独特材料“铁秆高粱”有密切联系。

　　村里以往种的高粱中，要么质地较软、密度不够，要么质地较脆、中部空心，不是容易折弯，就是容易断裂，不利于创作大型的作品。为了找到最合适的创作材料，着了迷的徐艳丰开始尝试用杂交的方法，自己培育优良的高粱品种。尽管从来没上过学、也并不识字，但经过两年多的反复试验，徐艳丰用东北和华北的高粱杂交授粉后，培育出了新品种。这种新高粱不仅密度大，而且韧性十足，光泽度美观，被徐艳丰命名为“铁秆高粱”。

　　尽管新品种优势明显，但徐艳丰说，这些年他仍然坚持每两至三年就重新杂交一次，以保证能获得质量稳定的“铁秆高粱”。

　　由于秸秆扎刻所需的高粱秆数量巨大，徐艳丰把自家仅有的8亩承包地全部种上了高粱。起初，这些高粱种得比较随意，但在收获、创作时却犯了难。“有时候粗的太多，细的少;有时候细的太多，粗的又不够。”

　　为了获得粗细适量的高粱秆，徐艳丰和妻子又开始从种植的株距上下功夫。“土地的营养是相对固定的，你种得密集，高粱秆子就细，种得稀疏，秆子长得就粗壮些。”如今，通过反复的记录和尝试，徐艳丰和妻子已经可以凭借经验，通过变换高粱的株距来获得想要的高粱秆了。

　　“实际上，创作的第一步并非挑选高粱秆，而是从种高粱就已经开始了。只有精细地掌控了高粱秆各项指标的‘火候’，才能游刃有余地进行创作。”徐艳丰说。

　　“永清扎刻”，关键要掌握好尺寸

　　收割来的高粱秆，徐艳丰会按照直径的大小，每隔0.2毫米分一类，细分成十余种不同的尺寸。每种尺寸再各自打捆，留以备用。

　　在搭建复杂的建筑作品之前，徐艳丰都会先按照实物的图片，在纸上绘制一个平面图。“平面图看似简易，却是最难、最关键的一步。”徐艳丰说，确定了主体结构中仰角和明柱的数量和位置，只要这个不出错，作品整体的结构就算定了。

　　多年来，徐艳丰已经练就了“一眼看穿”的本领。无论什么建筑，他只要看过一眼，就能做出一模一样的秸秆扎刻作品。少于3万节高粱秆的双层建筑，徐艳丰可以直接在脑中画图，而10多万节高粱秆以及更多的大型建筑，仍需要先画图后创作，以保证精密性。

　　万丈高楼平地起。秸秆扎刻在制作时可以分成不同部分来砌，如底座、中间、楼顶，砌好之后再合并起来。徐艳丰做的建筑作品都是先从底座开始，由下至上，由主体结构到门窗等细节，逐步完善和细化。

　　在做零部件之前，要先用刀片在秸秆上挖“小槽”，这个部分称为“刻”;其后，可用“别扣”的手法，将多根高粱秆通过彼此间的小槽相互“锁住”，来做门、窗、围栏，这部分叫作“扎”，由此形成扎刻作品。

　　徐艳丰的作品通体上下所有接口不用钉子、胶水、铁丝或线绳之类的辅助固定，均采用传统木工卯榫结构咬合在一起实现固定，结构既稳又紧，且门窗都能开合。

　　“所有扎刻作品的骨架都是由六根高粱秆锁扣而成，将锁好的秆从下往上、从里往外，一层层做起来，就像盖房子。”徐艳丰介绍，“扎刻的关键是尺寸要掌握好。每根秆的直径都用游标卡尺一一校对，误差不能超过0.3毫米。高粱秆不可能个个笔直，你看现在的梁柱都是笔直的，那是因为在扎刻之前，用酒精灯一一烤直的。秆直且一样粗，扎刻出的作品才会整齐。而且这样装上的每扇门和窗才能够打得开、关得上。”

　　2008年，经过多番努力，“永清扎刻”被列入了“第二批国家级非物质文化遗产名录”，开始受到社会各界越来越多的关注和认可。徐艳丰的一双儿女也成了这项工艺的传承人，在父亲指导下，手艺日臻成熟，如今已是河北省省级非物质文化遗产传承人。

　　尽管年过花甲，体力下降，但徐艳丰一有时间仍会拿起秸秆和刻刀，创作几个自己喜欢的小作品。这两年，身体状态好的时候，他还会到各大高校的建筑系开讲座，讲讲自己当年的故事。在秸秆扎刻这门独创手艺的传播和传承上，徐艳丰说自己将始终在路上。