7：40左右，著名作家茅盾文学奖获得者陈忠实，因病在西安去世，享年73岁。《白鹿原》是陈忠实成名著作，其他代表作有短篇小说集《乡村》、《到老白杨树背后去》，以及文论集《创作感受谈》等。

　　我在朋友圈刚刚刷到这则新闻时，大为讶异。依稀印象中，上次看到老先生的名字还是去年，《四川日报》刊发了先生的一篇叫《我的文学生涯》的回忆文章。那时细读，不觉爽朗。看来先生思维还活跃，笔力尚矫健。谁料，不过一年光景，就传来逝世消息，现在回想，不禁黯然神伤，先生怕是早有预感了吧。

　　提到陈忠实就不能不说到《白鹿原》，这是是垫棺之作，是他另一种生命的存活。先生逝世消息得到确认后，朋友圈的一些朋友纷纷致哀慨叹，表哀矜之情，叹《白鹿原》的伟大。确实，年岁稍大些的人对《白鹿原》是有感情的。乡村题材一直是中国文学的母题，一方面一些时代的变化痕迹多从乡村一角先以彰显，另一方面乡村隐匿着中国人情关系、社情结构的文化DNA。

　　鲁迅笔下的乡村灰暗，衰败，破落，借以批判旧制度的腐朽；沈从文、汪曾祺笔下的乡村则如世外桃源般，潜隐着人世间最为美好朴素的情感；后来赵树理，浩然，柳青笔下的乡村开始显现新时期乡村的某种“弊端”，孙犁的“村歌”小说、刘绍棠的“大运河乡土”小说则致力于构建革命之外的“美”，大致上两支还是遵循传统的写实主义模式。

　　但陈忠实的《白鹿原》颠覆了我们这代人对传统乡村小说的认知，这本小书的封面上印着“一个民族的秘史”，早先读的时候很容易犯嘀咕，毕竟像这类宏大厚重的题材已经有《平凡的世界》在那里摆着，几不可攀越；而从写作手法上讲，路遥当时的写实手法都显得有些沉旧，观者的趣味已转向新写实主义乃至先锋主义，而那种手法展现乡村某处角落尚可，想要全面铺叙展开，如何能够写出不一样的味道呢？

　　但是读完后，疑问立马打消，我大致相信刚接触《白鹿原》的人都是带着莫以名状的震撼的，老先生没有遵循当时盛行的“新写实主义”手法，纯粹客观对生活本态进行还原，展现原始的原生态；也没有按照传统的写实主义，渗入西方魔幻现实主义手法，心理写实色彩，悄无声息的推动着人物之间的纠纷和冲突，以此映照出时代变迁中人情关系的隐妙。

　　读完后简直让人惊赞，原来小说还可以这样写，这也是为什么人们纷纷拿他这部作品与马尔克斯的《百年孤独》相提并论的原因。

　　一名90后小姑娘在我朋友圈下边留言：“看到这个身子一颤，怎么都不敢相信。”这种态度多少让我颇感意外，不过随后想想也释然，经典之所以是经典，就在于它是多维度开放的，不同年岁的人，不管是学院派还是普通人，都能够从书中汲取到一些东西来。仅此，就足以奠定这本书的伟大地位。

　　现在工匠精神是一个很热的词，我想，在文学领域我们依然需要一些匠人，去潜心营织。陈忠实潜隐四年，过着近乎与世隔绝的生活，将《白鹿原》视为垫棺作枕之书；路遥写平凡的世界长达6年多，将自己封闭在山中的煤矿中。这些年来，文学已死的论调时覆出现，直到莫言获诺贝尔文学奖时才有所沉寂。这种言调固然危言耸听，但也映合着一定的社会心理。文学衰微，尤其是严肃文学的衰败，诚然有着读者阅读趣味变换的影响，但是不是也裹含着我们的写作者不能够甘做冷板凳，沉下心来扎扎实实去创作的原因？

　　“他顺着灞河往上走，没有人。他走上一道河堤，蹲着抽烟，抽完后仍然不想回家。”这是陈忠实在一篇文章中回忆他当时写完《白鹿原》的感觉，我很能理解。这样厚重的文学作品写作，是在经营维生着另一个生命。哲人其萎，光启后人。陈忠实走了，我们为什么致以哀悼，不仅仅是《白鹿原》的伟大，更在于他让我们知道，在这样浮躁的时代，严肃文学依然可以打动人心，经久不衰。

　　只要有人在，世间就依然留存着真善美，对严肃文学的阅读就永不会消逝。